expr:class='"loading" + data:blog.mobileClass'>
Mostrando entradas con la etiqueta L'Opéra Imaginaire. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta L'Opéra Imaginaire. Mostrar todas las entradas

Ópera en zapatillas: L'opera imaginaire

#OperaEnZapatillas

Hace varias semanas comenzamos en este blog Ópera en zapatillas, una serie de entradas encaminadas a descubrir el mundo de la ópera, dedicando unos consejos para iniciarse en ella y poder apreciar y disfrutar de su belleza.

En esta entrada te propongo seguir un film de animación con algunas de las piezas más conocidas del repertorio de ópera, la película L'Opera imaginaire. Si te gusta... ¡Comparte, comenta, sugiere...!



De forma simplificada recordamos algunos de los consejos para poder seguir algunas óperas:
-Relájate y disfruta: Aunque las óperas suelen cantarse en otros idiomas, especialmente en italiano, son fáciles de entender ya que tienen argumentos que suelen ser comprensibles y cercanos a los que nos gustan: el amor, los deseos, la lucha por nuestros ideales o las decisiones vitales que debemos tomar. 
-Selecciona la obra: No todas las obras sirven para iniciarse en la ópera. Hay algunas que son más asequibles: La TraviataTosca El exilir de amor, La Boheme, Lucia di Lammermoor, Las bodas de Fígaro o Rigoletto
-Ve al teatro: Asistir a un teatro de ópera es una experiencia fascinante que hay que tomarse con tiempo, llegando pronto, observando el recinto y sus detalles, el escenario y el ambiente que se respira. 
-Prepárate la obra: Quizás asistir a una ópera sin conocerla no sea la mejor idea y es aconsejable prepararla antes de asistir. 
-El idioma puede pasar de un inconveniente a una oportunidad. La mayor parte de las que se suelen representar están en italiano y en prácticamente todos los escenarios las obras tienen sobretítulos en el escenario, por lo que es fácil seguir la trama sin complicaciones.
-Escucha las mejores piezas del tipo highlights o Las mejores arias, los mejores coros, etc. Como sugiere @Raudeenlared, en Internet hay multitud de enlaces que se pueden escuchar mientras estás haciendo otra cosa o disfrutar de algún acto suelto de una ópera.
-Utiliza las redes sociales: Hay muchas páginas web que tratan sobre óperas y ofrecen libretos, vídeos, comentarios, sinopsis. También se comparten comentarios, sensaciones o experiencias.
Estos consejos puedes recordarlos siguiendo el enlace de Ópera en zapatillas: La traviata donde también puedes seguir y disfrutar de esta ópera de Verdi.




En La ópera. Voz, emoción y personaje, la soprano Laia Falcón nos abre camino y muestra, nos sumerge y llena con la historia, evolución y creación de mundos que ha supuesto, desde hace más de cuatrocientos años, la ópera en la música y, por tanto, en cada uno de nosotros, aunque en muchas ocasiones no seamos conscientes de ello.
En el prólogo, a modo de Obertura de este libro, Laia Falcón nos muestra el abanico, la paleta del pintor de lo que será el fresco de la ópera, un mundo que se mueve entre lo inabarcable y lo inabarcado, fecundo, sorprendente y un reflejo de lo que somos y lo que queremos ser.



La obra que nos acompaña es L'opera imaginaire (La ópera imaginaria), una producción de 1993 realizada por Pascal Roulin para la televisión pública francesa. 
La obra es una invitación a adentrarse en el mundo de la ópera a través una serie de episodios, unas obras maestras del cine de animación. Cada uno de ellos está realizado por un director diferente y utiliza diversas técnicas de animación que van desde la stop motion con figuras de plastilina hasta las imágenes realizadas por ordenador en 3D.
El hilo argumental está narrado por un maestro de ceremonias quien, desde su palco, nos va presentando las distintas piezas, sus personajes y argumentos. En ocasiones siguen la trama original de la pieza cantada, en otras desarrollan su creatividad a partir de la idea, es espíritu que desarrollan en la obra original y en otras, les sirven de excusa para realizar un divertimento sobre las mismas.




La película está formada por doce piezas muy conocidas de distintas óperas y autores. Hay arias, dúos, coros y hasta un sexteto entre las que entran las que conocemos porque hemos oído alguna vez, las reconocemos, pero no sabemos de dónde, posiblemente en algún anuncio publicitario o en alguna película.
Los doce cortometrajes que forman L'opera imaginaire son:
- Vesti la giubba de la ópera Pagliacci de Ruggero Leoncavallo.
- La donna è mobile de Rigoletto de Verdi.
- El coro de pilluelos Avec la garde montante de Carmen de Bizet.
- Voi che sapete, la canzonetta de Cherubino de Las bodas de Fígaro de Mozart.
- Un bel di vedremo de Madama Butterfly de Puccini.
- El dúo Au fond du temple saint de Los pescadores de perlas de Bizet.
- Du also bist mein Braütigam (¡Así que tú eres mi novio!), el  dúo con un puñal en la mano entre Pamina y el Trío de muchachos de La flauta mágica de Mozart.
- Questo è un nodo avviluppato, el sexteto de La Cenerentola (La Cenicienta) de Rossini.
- Le veau d'or (El buey de oro) de la ópera Fausto de Gounod.
- Noi siamo zingarelle, el Coro de gitanas de La traviata de Verdi.
- Sous le dôme épais, conocido como El dúo de las flores de Lakmé de Leo Delibes.
- E lucevan le estele, el aria final de Cavaradossi en la Tosca de Puccini.
Estas piezas están animadas a partir de algunas grabaciones que podríamos denominar históricas con voces legendarias como las de Nicolai Ghiaurov, Franco Corelli, Nicolai Gedda o Carlo Bergonzi entre otros.



Al finalizar la producción, en sus títulos de crédito (algo que nos estamos acostumbrarnos a dejar de ver), viene recogida toda la información de sus autores, intérpretes y las obras a la que pertenecen. Guárdala para cualquier momento.
Al no tener hilo argumental, se puede ver en cualquier ocasión, puedes dejarla para terminar en otro momento, retomarla o volver hacia adelante o atrás.


¿Cuál te ha gustado más? ¿Con cuál te quedas? ¿Cuál de las piezas recomendarías?
Si te gusta... ¡Comparte, comenta, sugiere!

Bibliografía y webgrafía interesante:

Sobre la inteligencia de las flores

La vida no siempre es fácil. A veces nos acompaña con la alegría y serenidad que pensamos nos corresponde o que incluso nos merecemos. Otras, en cambio, es dura, difícil de llevar, de desentrañar e incluso de entender. En ocasiones, necesitamos un respiro, una ventana por la que nos entre una bocanada de aire fresco, una isla en medio del mar en la que podamos descansar del esfuerzo vital y reposar por unos instantes antes de continuar.


Esta entrada nos lleva hacia el mundo de las flores con un texto sobre una singular planta acuática y un conocido dúo de ópera para voces femeninas.
El escrito que acompaña a este post viene de la mano de Maurice Maeterlinch, el principal representante del simbolismo belga. Creador de El pájaro azul y Peleas y Melisanda, su postura creativa surgió como reacción al naturalismo predominante en la literatura francesa. A comienzos del siglo XX fue galardonado con el premio Nobel de literatura. 

 



La música nos acerca a Clement Philibert Léo Delibes, conocido musicalmente con estos dos últimos nombres, nació y vivió en la Francia del siglo XIX donde llevó a cabo una doble vida: a diario trabajaba como organista, mientras que también se dedicaba a la actividad teatral, primero como concertista en el Théâtre Lyrique, luego como director del coro de la Ópera en París. Estas dos ocupaciones las simultaneó con la composición, entre las que hoy en día sólo se siguen representando sus ballets Coppelia y Sylvia y sus óperas Le roi l'a dit (El rey lo ha dicho) y Lakmé.
Ésta última es una obra trágica de ambiente exótico. Su argumento se basa en los conflictos culturales y religiosos que trajo consigo la expansión colonial: Lakmé, una sacerdotisa hindú, pretende justificar con valor y sacrificio su amor profano por un inglés.
El europeo es incapaz de comprender una cultura que le es extraña y que sólo le inspira admiración y dolor. Nada hay en la obra de Léo Delibes que refleje la realidad musical o cultural de la India, sino el exotismo del lugar donde se desarrolla la acción.



El conocido Dúo de las flores que nos ocupa en esta entrada, se canta en el acto primero mientras que la protagonista Lakmé y su criada Mallika recogen flores del estanque. 
Se trata de una pieza delicada, de éstas que se reconocen inmediatamente, aunque no sepamos dónde la hemos oído. Es complicada de seguir en su texto, ya que en varios pasajes las protagonistas cantan textos con distinta letra.


Dos versiones de este dúo nos acompañan: La primera en una interpretación en concierto de dos habituales de este blog: Anna Netrebko y Elina Garança a las que hemos oído en los dúos entre Norma y Adalgisa y en la Barcarolla de Los cuentos de Hoffmann.


La segunda pertenece a una de las piezas que se recrean en una película de animación sobre ópera llamada L'Opéra Imaginaire.


Si te gusta... ¡Comparte, comenta, sugiere!